Dario Cangemi ROMA – Quanto conta oggi credere in qualcosa? E cosa accade quando le certezze sulle quali abbiamo costruito la nostra esistenza cominciano a vacillare? Sono alcune delle domande al centro di Questione di fede, il nuovo film di Pierluigi Di Lallo, una commedia che affronta il rapporto tra spiritualità, fragilità umana e bisogno di ritrovare un senso alle proprie esperienze.
Prodotto da Orange Pictures, il film nasce anche da una vicenda personale del regista, il film sceglie la strada dell’ironia per raccontare questioni profonde, mettendo al centro una protagonista femminile e un Gesù decisamente lontano dall’iconografia tradizionale, interpretato da Gianmarco Tognazzi. Un personaggio contemporaneo, capace di sorprendere e far riflettere, al quale si affianca un cast che comprende Nini Salerno, Federico Perrotta, Pino Quartullo e Alessandra Relmi, attrice abruzzese particolarmente apprezzata dal regista.
Tra commedia e riflessione esistenziale, Questione di fede racconta così il bisogno umano di aggrapparsi a qualcosa, soprattutto quando la vita ci costringe a mettere in discussione ciò in cui abbiamo sempre creduto. Abbiamo chiacchierato con Pierluigi Di Lallo per parlare della genesi del progetto, del suo rapporto personale con la fede, del cinema che lo ha formato e del legame con l’Abruzzo, terra nella quale ha scelto di ambientare la storia.
Partiamo dal titolo, Questione di fede. Quanto conta oggi credere in qualcosa, non necessariamente in senso religioso, ma anche nelle proprie convinzioni e nelle proprie scelte?
«L’idea di raccontare questa storia è nata quasi due anni fa, in un momento particolare della mia vita. Dopo la perdita di mio padre mi è venuta a mancare una certa stabilità e ho cominciato a riflettere sul significato della fede. Perché si può avere fede nella religione, ma anche nella politica o in altre convinzioni. Il problema nasce quando tutto questo si trasforma in estremismo. Inizialmente avevo immaginato una storia con un protagonista maschile, poi ho pensato che un personaggio femminile avrebbe potuto darle ancora più forza. E così è stato».
Nel film sembra esserci un confronto continuo tra razionalità e fede. Ti interessava raccontare il conflitto tra ragione e dogma oppure mostrare quanto possano essere fragili le nostre certezze?
«Proprio la fragilità delle nostre certezze. La protagonista è una donna forte, ma attraversa una situazione che la porta a rimettere tutto in discussione. È una commedia amara, perché affronta questioni profonde e momenti difficili, ma conserva anche la leggerezza e l’ironia che caratterizzano il mio cinema. Mi piace raccontare i problemi con un sorriso, senza per questo sminuirli. Anzi, credo che attraverso la leggerezza certi messaggi possano arrivare ancora più forti».
Gianmarco Tognazzi interpreta un Gesù piuttosto insolito. Come avete costruito questo personaggio?
«Con Gianmarco siamo amici da tanti anni, ma questa è la prima volta che lavoriamo insieme in un film diretto da me. Abbiamo immaginato un Gesù molto particolare, che entra nella storia quasi in punta di piedi. È genuino, giovanile, ironico, ma sa diventare serio quando serve. Ha i capelli lunghi, il giubbotto di pelle, va in moto. Volevo un Gesù che potesse piacere anche a me, un personaggio vicino alle persone, capace di affrontare certe situazioni con simpatia e naturalezza».
Nel tuo cinema si riconoscono alcune suggestioni della commedia italiana, ma anche una certa attenzione al racconto umano. Quali sono gli autori che hanno influenzato maggiormente il tuo percorso?
«Io nasco cinematograficamente con Francesco Nuti. Mi sono innamorato follemente di quel tipo di commedia. Poi ci sono Monicelli e Scola, autori che hanno saputo raccontare anche gli aspetti più amari della vita facendo sorridere. È il cinema che amo e al quale mi sento vicino. Anche nei miei film cerco sempre di partire da qualcosa che mi appartiene. Mi piace raccontare storie che sento profondamente, spesso prendendo spunto da esperienze personali, ma cercando di dare loro una dimensione universale».
Anche nei tuoi lavori precedenti hai affrontato temi delicati, dal trapianto di organi all’identità di genere. Quanto è importante per te mantenere uno sguardo umano sui personaggi?
«È fondamentale. In Amici per la pelle, per esempio, abbiamo raccontato con Filippo Laganà la sua esperienza legata al trapianto di fegato. In Nati due volte ho affrontato il tema della transizione di genere, ma senza concentrarmi sugli aspetti medici. A me interessa soprattutto il percorso umano, quello che vive il personaggio, le sue difficoltà, le sue emozioni. Cerco sempre di raccontare storie che possano lasciare qualcosa di positivo, anche quando affrontano argomenti complessi».
Come hai lavorato alla sceneggiatura di Questione di fede?
«Ho collaborato con Luca Gentile, uno sceneggiatore molto bravo. Sono partito da un’idea personale, gli ho raccontato quello che avevo in mente e da lì abbiamo cominciato a costruire il soggetto. Successivamente abbiamo lavorato insieme alla sceneggiatura, modificando e sviluppando la storia. È stato un percorso lungo, durato circa un anno e mezzo, durante il quale abbiamo cambiato tante cose per arrivare alla versione definitiva».
L’Abruzzo ha un ruolo importante nel film. Perché hai scelto proprio Guardiagrele come ambientazione?
«Sono abruzzese e sono profondamente innamorato della mia terra. Abbiamo luoghi straordinari, con il mare e la montagna a pochissima distanza. Guardiagrele, in particolare, è un posto bellissimo, con una cattedrale e tante chiese, un ambiente che si prestava perfettamente a questa storia. Ma la cosa che mi ha colpito di più è stata l’accoglienza della comunità. L’amministrazione comunale e i cittadini ci hanno sostenuto tantissimo. Alla fine delle riprese hanno organizzato una vera festa, con tantissime persone, come fosse un matrimonio. Una cosa che non mi era mai successa e che mi ha emozionato molto».
Vorrei chiudere con una domanda più personale. Ti è mai capitato, nella vita, di dover rimettere profondamente in discussione qualcosa in cui avevi sempre creduto?
«La mia fede ha vacillato più di una volta. A diciott’anni ho avuto un incidente molto grave e, circa quindici o sedici anni fa, ho affrontato un serio problema di salute a un rene. Sono momenti nei quali inevitabilmente ti fai delle domande. Però credo che, quando attraversi certe difficoltà, tu abbia bisogno di aggrapparti a qualcosa, a un’entità, a una convinzione che possa aiutarti. Non so se esista davvero qualcosa di ultraterreno, ma penso che ognuno di noi abbia bisogno di credere in qualcosa. È anche da questa riflessione che nasce il Gesù che ho immaginato per il film».
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